Überlegungen zu Barbara Strozzis È giungerà pur mai (1664)

Barbara Strozzi’s È giungerà pur mai wurde im Rahmen von Portraits aufgeführt : Das beleuchtete Selbst. Weitere Informationen zu diesem Programm finden Sie unter meine Projekte.

Barbara Strozzi (1619-1677)

Was geschieht, wenn das Vermächtnis einer Person stark von einem Porträt geprägt ist? Was wäre, wenn ein Porträt das einzige Bild wäre, das die Existenz einer Person bestätigt? Und was wäre, wenn ihre Existenz oder bestimmte Details davon durch die Tatsache definiert würden, dass ihre Brust teilweise entblößt war?

Barbara Strozzi (1619-1677) war eine venezianische Sängerin, Komponistin und Lautenistin. Es wird vermutet, dass sie das uneheliche Kind von Giulio Strozzi war, einem Dichter und Mitglied der Accademia degli Incogniti, einer exklusiven Gesellschaft männlicher venezianischer Intellektueller. Barbara Strozzi war sehr gebildet und zeichnete sich in der Musik aus und studierte Komposition bei dem Komponisten Francesco Cavalli.

Ihr Vater unterstützte ihre Arbeit und förderte sie öffentlich. Im Jahr 1637 gründete er die Accademia degli Unisoni, eine Gesellschaft, die sich der Musik im Hause Strozzi widmete. Bei den Versammlungen der Accademia brachte Barbara oft ihre neuesten Kompositionen zur Uraufführung und spielte sie. Von 1644 bis 1664 veröffentlichte sie acht Bände mit Musik. Bemerkenswert ist, dass Barbara unter ihrem eigenen Namen veröffentlichte, was für eine Frau ihrer Zeit höchst ungewöhnlich war.

Die meisten ihrer Kompositionen, wie zum Beispiel È giungerà pur mai (1664), wurden für Diskantstimme(n) mit Continuo und gelegentlichen obligaten Instrumenten geschrieben. Barbara war besonders geschickt darin, die emotionale Dramatik ihrer Texte zu veranschaulichen, indem sie oft bestimmte Worte mit stark dissonanten Harmonien und unerwarteten harmonischen Verläufen hervorhob.

In È giungerà pur mai vertont Barbara einen Text von Giuseppe Artale, der eine spielerische rhetorische Methode anwendet. Ist das Objekt der Zuneigung der Erzählerin… Barbara selbst? Der unglückliche Erzähler von Artales Gedicht, der in der Liebe zurückgewiesen wird, behauptet „Troppo Barbara e crudele“, übersetzt als „Zu barbarisch und grausam“ oder „Zu grausam ist Barbara.“ Später sagt der Erzähler: „Anco Barbara t’adoro“, was übersetzt heißt: „Selbst in der Barbarei verehre ich dich“ oder „Dennoch verehre ich dich, Barbara“. Diese doppelte Bedeutung wird durch die Tatsache unterstrichen, dass Strozzi dieses Stück möglicherweise selbst aufgeführt hat, um sicherzustellen, dass die Anspielung auf die „barbarische Barbara“ ihrem Publikum nicht entgangen ist.

Aber warum ist Bernando Strozzis Porträt Weibliche Musikerin mit Viola da Gamba (1635-1639), von dem man annimmt, dass es ein Abbild von Barbara Strozzi ist, so wichtig? Es hat unweigerlich die öffentliche Wahrnehmung ihres Lebens geprägt und oft Aspekte ihrer Arbeit überschattet. Aufgrund von Barbaras öffentlicher Rolle als Gelehrte, Komponistin und Musikerin wurden von männlichen Zeitgenossen Satiren verbreitet, die Barbara als Kurtisane abstempelten, mit Kritiken wie: „Es ist eine feine Sache, die Blumen zu verteilen, nachdem man die Früchte bereits aufgegeben hat.“ [1] Strozzis Status als unverheiratete Frau mit vier Kindern, die möglicherweise aus einer Beziehung mit Giovanni Paolo Vidman stammten, verstärkte die „Strozzi als Kurtisane“-Gerüchte zusätzlich. Diese Gerüchte begannen im Venedig der 1630er Jahre zu kursieren und halten sich bis zum heutigen Tag hartnäckig. Obwohl es keine eindeutigen historischen Beweise für diese Behauptungen gibt, haben Musikwissenschaftler versucht, ihre Richtigkeit zu bestätigen (oder zu entkräften).

Weibliche Musikerin mit Viola da Gamba (1635-1639) zeigt eine junge Frau mit Blumen im Haar, einer Partitur am Ellbogen und einer Viola da Gamba mit Bogen in der Hand. Sie scheint kurz davor zu sein, zu musizieren und starrt den Betrachter ungeniert an. Eine ihrer Brüste ist aus dem Mieder ihres Kleides gelöst. Während Darstellungen von entblößten Brüsten in der westeuropäischen Kunstgeschichte die „Frau als Kurtisane“ symbolisiert haben, haben Darstellungen von Frauenbrüsten auch eine Vielzahl kultureller Bedeutungen, darunter Fruchtbarkeit und Fülle. Es scheint, dass Barbaras Halbnacktheit, gepaart mit dem bösartigen Klatsch ihrer Zeit, genügend „Beweise“ für ihren Status als Kurtisane lieferte, um in die musikwissenschaftlichen Erkundungen ihres Lebens und ihrer Arbeit durch die Jahrhunderte hineinzutragen. Eine neuere, weniger sexualisierte Interpretation von Candace Magner legt jedoch nahe, dass Barbara Flora verkörpert, die römische Göttin der Natur, der Blumen, des Frühlings und der Fruchtbarkeit. [2]

Als ich 2019 die Gemäldegalerie in Dresden besuchte, stieß ich auf dieses Porträt, ohne zu wissen, dass es Teil der Dresdner Sammlung ist. Ich erkannte Barbara Strozzi sofort, nicht wegen der Viola da Gamba und ihrer Partitur, sondern wegen ihrer entblößten Brust. Mir wurde klar, dass diese Erzählung über ihre Sexualität, die auf Gerüchten, Klatsch und Anspielungen beruhte, in mein Bewusstsein gedrungen war. Das Gewicht, das eine halb entblößte Brust im Laufe der Zeit hat, wenn die eigene Geschichte durch ein einziges Detail definiert wird, ist eine größere Reflexion der historischen Urteile über Frauen und ihre Körper als kreative Akteure.

Siehe

È giungerà pur mai, Op. 8
Cameron Welke, Theorbe
Dezember 2019, Peabody Institute

Notizen

1. Candace A Magner, „Eine kurze Geschichte von Barbara Strozzi“. In È giungerà pur mai. Cor Donato Editions, 2015.
2. Magner, „Eine kurze Geschichte“.